En bref
- Les Oiseaux a inspiré Larissa Weems
- Tim Burton a contrôlé l’image de très près
- La saison 2 veut accentuer l’horreur
Ce qui frappe avec Wednesday, ce n’est pas seulement son ADN Tim Burton. C’est sa façon de ressembler à une série pour ados qui pense comme un vieux film de studio. Et ça change pas mal de choses, surtout au moment où la saison 2 promet de tirer davantage vers l’horreur.
Une série ado, mais des références de vieux studio
Chez Netflix, la série garde bien sûr la silhouette gothique de la Famille Addams. Mais ses décors de Nevermore Academy, volontairement fabriqués, presque carton-pâte par moments, racontent autre chose. L’image ne cherche pas le naturel, elle cherche une cohérence visuelle, une étrangeté tenue de bout en bout.
Le chef décorateur Mark Scruton l’a d’ailleurs assumé en évoquant son goût pour les films de série B des années 1950, ceux qui montraient franchement leurs maquettes, leurs effets, leurs plateaux. Il citait entre autres Crack in the World et Krakatoa: East of Java. On est loin d’un rendu réaliste. Clairement, c’est un choix.
Larissa Weems, née d’une image de Tippi Hedren
L’exemple le plus net du lien avec Alfred Hitchcock passe par Larissa Weems. La costumière Colleen Atwood a expliqué avoir acheté une affiche vintage de Tippi Hedren dans The Birds, puis l’avoir montrée à Gwendoline Christie en lui disant, en substance, que c’était la personne qu’elle imaginait pour ce rôle.
Le plus intéressant, c’est que l’emprunt ne porte pas sur les thèmes du film, mais sur le style. Pour Atwood, Weems devait apparaître comme une marginale à sa façon, différente de Wednesday mais tout aussi déplacée dans le cadre. Bonne idée, parce que le personnage gagne d’un coup une présence très précise.
Burton, le contrôle visuel jusque dans les détails
Et Burton, lui, n’a jamais laissé ça tourner en pilote automatique. Jenna Ortega racontait que la mise au point de la coiffure de Wednesday avait pris deux heures dès le premier jour, parce que les tresses n’étaient pas assez dissymétriques et que la frange ne convenait pas. Le réalisateur a même retouché lui-même ses cheveux.
Même logique sur le plateau. Ortega expliquait aussi que Burton dessinait beaucoup de ses plans, puis arrivait avec ses croquis pour montrer exactement ce qu’il voulait filmer, violoncelle ou escrime compris. Et parfois, à 4 heures du matin dans une forêt roumaine, il déplaçait lui-même des éléments de décor, jusqu’à porter des arbres pour ajuster le fond d’un cadre. Très précis, et très concret.
Pourquoi la saison 2 pourrait pousser encore plus loin
Le vrai enjeu est là. Ortega a expliqué vouloir une saison 2 plus tournée vers l’horreur, tout en gardant une certaine légèreté. Elle disait aussi vouloir une Wednesday plus sombre, moins héroïne classique et davantage anti-héroïne.
Bon, dit comme ça, la filiation avec Hitchcock paraît presque plus évidente qu’en saison 1. Mélanger humour, noirceur et tension, il savait très bien faire. Si la série suit vraiment cette trajectoire, elle ne fera pas qu’assombrir son ton. Elle pourrait enfin assumer à fond ce qu’elle est depuis le départ, une franchise grand public qui regarde du côté du cinéma d’auteur sans le dire trop fort.
