En bref
- Cinq suites télé jugées meilleures que l’originale
- Chaque série élargit son univers à sa manière
- Le vrai enjeu, c’est la franchise entière
On voit souvent la suite comme un produit dérivé. Parfois, c’est l’inverse. Certaines séries n’ont pas seulement prolongé un succès, elles ont rendu leur franchise plus riche, plus ample, ou franchement plus solide sur la durée.
Quand un spin-off change la taille d’un univers
Le cas le plus parlant, côté comics, reste Arrow et The Flash. Personne n’attendait vraiment qu’une série centrée sur un héros DC de second plan, diffusée sur The CW Network, pose les bases d’un univers partagé aussi large. Et pourtant, The Flash a pris ce que Arrow faisait bien pour pousser plus loin la formule.
Les effets spéciaux y sont jugés meilleurs, le ton beaucoup plus léger fonctionne bien, et la série reste plus constante dans le plaisir qu’elle procure. Là où Arrow s’alourdissait parfois, surtout avec ses passages très dramatiques, The Flash garde une énergie plus joueuse. Grant Gustin y est salué, tout comme ses seconds rôles et ses antagonistes. Petit bémol quand même, beaucoup estiment que la dernière saison de Arrow était plus réussie. Mais sans le succès de The Flash, l’Arrowverse n’aurait sans doute jamais pris une telle ampleur.
Autre logique, même résultat avec Mayans M.C.. Après Sons of Anarchy, la série choisit un autre club, plus de deux ans après les événements initiaux, près de la frontière entre les États-Unis et le Mexique. Le ton devient plus sombre, plus cinématographique aussi, avec une vraie place accordée à la politique du monde réel. Résultat, une franchise qui paraît plus grande sans perdre son ancrage.
Le passage à l’âge adulte des franchises fantastiques
Avec The Originals, on part de The Vampire Diaries, série très marquée par son triangle amoureux et sa fibre young adult. Le spin-off déplace le projecteur sur la famille Mikaelson, installe son récit à La Nouvelle-Orléans et gagne en maturité.
C’est là que ça devient intéressant. Klaus porte la série avec une ambiguïté morale bien plus dense, tandis qu’Elijah, Rebekah, Freya, Marcel et Hayley profitent d’arcs solides. La mythologie s’étoffe, le décor compte vraiment, les rebondissements tiennent, les romances aussi. Et la série s’arrête au bon moment, après cinq saisons, avant d’ouvrir encore avec Legacies.
Le cas rare où la préquelle vaut autant, voire plus
Comparer Better Call Saul à Breaking Bad, c’est presque un piège tant la série mère est considérée comme un sommet. Mais justement, Better Call Saul tient la comparaison, au minimum. Et pour certains, elle va plus loin.
La série fonctionne à la fois comme préquelle et comme suite, en suivant la bascule de Jimmy McGill vers Saul Goodman, tout en montrant ce qu’il devient après Breaking Bad. Bob Odenkirk impressionne, Rhea Seehorn aussi avec Kim Wexler. Le plus fort, c’est peut-être sa façon de devenir un drame juridique captivant tout en redonnant une autre texture à des figures comme Mike, Gus ou Tuco. Le travail de Vince Gilligan sur les deux séries a quelque chose de rare.
La suite qui a fixé la grammaire d’une saga
Et puis il y a Star Trek: The Next Generation. Si vous aimez le côté pulp et rapide de Star Trek: The Original Series, le débat reste ouvert. Mais dans les faits, beaucoup placent The Next Generation au-dessus.
Pourquoi ? Parce qu’elle modernise Star Trek sans le trahir. Production plus solide, ton plus philosophique, ensemble plus profond avec Jean-Luc Picard, Data, Riker ou Crusher, et une narration plus feuilletonnante. En gros, ce n’est pas juste une bonne suite, c’est la série qui a fixé le langage de la franchise pour longtemps.
