Après Arcane, cinq séries animées qui valent vraiment le détour

La fin de Arcane laisse un vide assez rare. Pas seulement parce que la série de Netflix s’arrête après deux saisons, mais parce qu’elle avait remis la barre très haut pour l’animation télévisée.

Le vrai manque laissé par Arcane

Ce qui frappait dans Arcane, c’était cette ambition de film transposée au format série, sans tomber dans des budgets totalement hors sol. En gros, une production capable d’avoir de l’ampleur, du style et une vraie densité visuelle, alors que ce pari semblait presque trop beau pour durer.

Et maintenant, les fans attendent de voir si d’autres projets liés à l’univers de League of Legends verront le jour. En attendant, il faut chercher ailleurs ce mélange précis de fantasy, de science-fiction, d’action, d’humour, de commentaire social et de bande-son marquante.

Des remplaçantes qui gardent le même ADN

Du côté des alternatives, Unicorn: Warriors Eternal revient vite dans la discussion. La série créée par Genndy Tartakovsky assemble des guerriers fantastiques, des robots et une esthétique steampunk très affirmée. Le résultat a du relief, et ce n’est pas un détail.

Il y a aussi Fullmetal Alchemist. Là, on retrouve une série adaptée d’un manga qui ne se contente pas d’empiler les scènes d’action. Son alchimie, au sens propre, nourrit un récit plus mélancolique, avec un commentaire social appuyé mais jamais décoratif.

Autre piste solide, The Legend of Korra. Héritière de Avatar: The Last Airbender, elle regarde de près les failles systémiques de la Cité de la République et du Royaume de la Terre. Elle questionne aussi la place de l’Avatar dans un monde plus connecté, plus moderne, donc plus compliqué.

Deux options plus dures, plus existentielles

Si vous voulez quelque chose de plus frontal, Cyberpunk: Edgerunners et Pluto méritent clairement le détour. Mais pas pour les mêmes raisons.

Cyberpunk: Edgerunners s’intéresse aux augmentations cybernétiques et à ce qu’elles font à notre identité, à notre rapport au corps, à l’idée même d’humanité. Pluto, lui, prend une voie plus nuancée, avec une réflexion sur la guerre et sur la nature humaine. Deux séries différentes, oui, mais avec ce point commun essentiel, elles ne traitent pas leurs grands thèmes comme un simple habillage.

Vos questions, nos réponses

Pourquoi la fin de Arcane fait autant réagir ?

Parce que la série ne se distinguait pas seulement par son histoire. Elle portait aussi une ambition visuelle et technique rare à la télévision, avec des standards qui rappelaient davantage le cinéma que la production animée classique.

Qu’entend-on par commentaire social dans ces séries ?

Il s’agit de séries qui parlent aussi d’organisation du pouvoir, d’inégalités ou de systèmes qui dysfonctionnent. Dans ce cadre, l’action sert à raconter autre chose qu’un affrontement spectaculaire.

Cyberpunk: Edgerunners et Pluto, c’est le même ton ?

Non. La première pousse la question de l’identité à travers la technologie et les modifications du corps. La seconde va vers une réflexion plus posée sur l’humanité et la guerre. Le fond se rejoint, la manière change.

Quel est le point commun entre toutes ces recommandations ?

Elles combinent plusieurs niveaux de lecture. On peut y aller pour l’action ou pour l’univers, puis rester pour les idées, le ton, ou cette capacité à faire exister un vrai monde derrière chaque conflit.